Концерт для фортепиано с оркестром № 1 си-бемоль минор, соч. 23, был написан П. И. Чайковским в 1874―1875 годах. Это один из самых известных фортепианных концертов в мировой музыкальной литературе. Концерт для фортепиано с оркестром N 1 (си-бемоль минор) был написан Петром Ильичём Чайковским зимой 1874-1875-ого годов. Это один из самых известных фортепианных концертов в мировой музыкальной литературе.
Первый фортепианный концерт чайковского
Концерты Чайковского для фортепиано с оркестром №1, №2, №3. В Нотном архиве Вы можете скачать ноты для различных исполнений: клавир, партитуру для симфонического оркестра и партии инструментов всех трех концертов. Первый концерт для фортепиано с оркестром Петр Ильич Чайковский написал в 1875 году. В нем три части. У Чайковского всего три фортепианных концерта, но Первый во много раз превосходит другие два по популярности. сохранить как - укажите папку, нажмите ok. Информация о пластинке: Название: Концерт №1 для фортепиано с оркестром си бемоль минор, соч. 23 Композитор: П. И. Чайковский Исполнитель: Святослав Рихтер и венский симфонический оркестр Ди. ский Концерт для фортепиано с оркестром 1 (си бемоль минор).
Пётр Ильич Чайковский — Концерт N1 для фортепиано с оркестром, часть 1
Премьера концерта состоялась 25 октября 1875 года в Бостоне в исполнении Бюлова с оркестром под управлением Бенджамина Ланга , и была одобрительно встречена публикой и критиками. С ещё большим успехом прошло исполнение концерта в Нью-Йорке 22 ноября того же года под управлением Вальтера Дамроша. Оркестром дирижировал Николай Рубинштейн, который пересмотрел своё отношение к этому сочинению и в дальнейшем неоднократно сам с большим успехом исполнял его как пианист. Ещё при жизни композитора Первый концерт стал весьма популярен. Он неоднократно звучал во время гастролей Чайковского по США в 1891 году , в том числе 9 мая на одном из инаугурационных концертов в честь открытия Карнеги-холла в Нью-Йорке, а также на последнем в жизни композитора концерте 16 октября 1893, где во втором отделении впервые исполнялась его Шестая «Патетическая» симфония в обоих этих случаях солировала Адель аус дер Оэ. В XX веке Первый концерт вошёл в репертуар ведущих мировых пианистов.
Замечательно, что все слепые певцы в Малороссии поют один и тот же вечный напев и с тем же наигрышем. Я отчасти воспользовался этим напевом в первой части моего фортепианного концерта". В финале концерта Чайковский использовал украинскую песню "Выйди, выйди, Иваньку. Чайковского, во 2 части концерта композитор использовал французскую песню, которую часто напевали его младшие братья. Первый исполнитель сольной партии посвященного ему Первого фортепианного концерта Бостон, 1875 Замена имени Н. Рубинштейна именем Бюлова на рукописи Первого фортепианного концерта вызвана обидой Чайковского за уничтожительный приговор его ментора и директора консерватории, который вынес тот по поводу фортепианного концерта ор. Рубинштейн сказал, "что мой концерт никуда не годится... Клиндворт передал Бюлову рукописную партитуру фортепианного концерта с посвящением, которому Бюлов особенно обрадовался. Бюлов в письме к Чайковскому от 13 июня 1875 года поблагодарил и выразил свое восхищение новым произведением. Бюлов сообщил, что он будет играть этот фортепианный концерт во время своего турне по Америке осенью 1875 года. Чайковский с радостью ответил 1 июня 1875 г. Тщательно готовился Бюлов к первому исполнению: "Я испытал удовольствие, овладевая концертом Чайковского, посвященным мне.
В ХХ веке с появлением звукозаписи именно это произведение Чайковского стало первым в мире платиновым диском классической музыки а это означает один миллион проданных дисков в США. Ни один пианист не может считаться виртуозом международного уровня, если в его репертуаре нет Первого фортепианного концерта. Но отчего это знаменитейшее произведение, едва появившись на свет, было так плохо принято ближайшими друзьями Чайковского? Страница партитуры Первого концерта для фортепиано с оркестром. В этом доме на тихой, почти провинциальной улице зимой занесенной снегом почти до окон домов им было создано множество романсов, знаменитая Серенада для скрипки с оркестром и отдельные сцены балета «Лебединое озеро». Он ждал заслуженной похвалы. Рубинштейн Рубинштейну концерт не понравился. Музыкальная критика пошла еще дальше. Спонсор публикации статьи интернет-магазин школьной формы "Schoolstyle. Интернет-магазин предлагает Вам приобрести качественную школьную форму для мальчиков и девочек, аксессуары. Натуральные высококачественные ткани, гарантия качества, скидки и распродажи. Любая модель формы позволяет по мере роста ребёнка регулировать полноту.
Фев 19 весь день Все события 19 февраля. Синоптическая карта Синоптическая карта «обозримая одновременно» — это географическая карта, на которой условными знаками нанесены результаты наблюдений многих метеостанций. Такая карта дает наглядное представление о состоянии погоды в данный момент. Читать далее 19 февраля 1878 года началась эр...
Пётр Ильич Чайковский — Концерт N1 для фортепиано с оркестром, часть 1
Скачать бесплатно mp3 Чайковский Первый Концерт Для Фортепиано С Оркестром. Размер: 64.39 MB. Длительность: 35 мин и 10 сек. 28. первый концерт (b-moll). для фортепиано. сопровождением оркестра. Герберт фон Караян, солист - Святослав Рихтер Запись 1963 года. ский. Концерт для фортепиано с оркестром №1 (I часть). Концерт № 1 для фортепиано с оркестром си-бемоль минор, соч. Чайковский Концерт 1 – покупайте на OZON по выгодным ценам!
Piano Concerto No. 1
Критики времен Чайковского отдавали предпочтение «программной» музыке — той, чье содержание заранее изложено для слушателей самим композитором. В сущности, составление литературных «программ» была последней и безнадежной попыткой эпохи остановить время и приручить музыку. Музыка, не поддающаяся пересказу, «музыка в себе», пугала современников Чайковского так же, как и открытое как раз в те времена понятие «бессознательного». А первые аккорды Первого фортепианного концерта Чайковского — властные, ослепительно-яркие и с точки зрения хорошего вкуса того времени абсурдные — давали понять: это музыка, которую нельзя пересказать. А главное — эта музыка не желает быть пересказанной. Чайковский говорил, что главная тема Первого фортепианного концерта пришла к нему во сне. Вспышка света, которую увидел Чайковский, записывая зимой 1874 г. Композитор слишком опередил время.
И он понимал это. На критику Николая Рубинштейна Чайковский ответил, что не переделает в своем произведении ни одной ноты. Чайковский с братьями Модестом и Анатолием стоят и другом Н. Москва А брату Модесту Чайковский признался: «Я очень одинок здесь.
Я отчасти воспользовался этим напевом в первой части моего фортепианного концерта» [4]. Композитор находил ущербную общность со слепыми музыкантами. Но вместе с тем в интерпретации Чайковского эта мелодия, позаимствованная из грустной старинной песни бродячих слепых музыкантов, как бы несет в себе смертельную хрупкость самого композитора: с одной стороны, это — жажда жизни, с другой — ее трагедийность [1]. Во 2-й части концерта прослушивается легкий песенный мотив; это, по воспоминаниям самого П. Чайковского, — французская песенка, когда-то бывшая в моде и ее часто напевали его младшие братья [4].
В финале концерта Чайковский обратился к украинской народной музыке, использовав украинскую песню «Выйди, выйди, Иваньку» [4]. Весь концерт целиком представляет собой достаточно «легкую» не путать в легковесной, простой, наивной и т. Эта «легкость», музыкальная лучезарность сделала произведение настолько притягательным, что принесло ему неимоверную славу и популярность. Пианист Андрей Гаврилов , который, по собственному выражению, играет этот концерт всю жизнь, сказал: «…это музыкальное сочинение, как бы сотканное из мелодических модуляций человеческой души, эта поющая, симфоническая философия жизни, этот сладкий русский симфонический экзистенциализм принадлежит едва ли не к десятку лучших созданий человеческого гения» [1]. Непонятые отзывы С самого начала Чайковский предназначал свое произведения для исполнения Н. Рубинштейном , которому даже посвятил свой концерт [4] [6]. На Рождество 1874 года Чайковский представил законченный, но ещё не оркестрованный концерт Рубинштейну [2]. Однако тому концерт не понравился, он сказал, что это произведение неудобно для исполнения, и отказался от него в таком виде, заявив, что все надо переделать. Чайковский разобиделся, переделывать отказался и зачеркнул посвящение Н.
Рубинштейну [6]. Позже Чайковский писал: «В декабре 1874 года я написал фортепианный концерт. Так как я не пианист, то мне необходимо было обратиться к специалисту-виртуозу, для того чтобы указать мне, что в техническом отношении неудобоисполнимо, неблагодарно, неэффектно и т. Мне нужен был строгий, но, вместе, дружественно расположенный ко мне критик только для этой внешней стороны моего сочинения. Мне нужны были замечания насчет техники виртуозной, фортепианной. Красноречивое молчание Рубинштейна имело очень знаменательное значение. Эту позицию Н. Рубинштейна через многие годы попробовал объяснить советский пианист Лев Оборин : «Первый концерт Чайковского явился произведением, безусловно новаторским для своего времени. Вероятно, именно новизна замысла, а отнюдь не огромные технические сложности заставили Н.
По вопросам, связанным с использованием контента заявленных выше Правообладателей, просьба обращаться на support advmusic. По вопросам, связанным с использованием контента Правообладателей, не имеющих Лицензионных Договоров с ООО «АдвМьюзик», а также по всем остальным вопросам, просьба обращаться в службу технической поддержки сайта на mail lightaudio.
Рубинштейн и он сам, как подлинно авторской, отвечающей во всем идее Чайковского, его замыслу. В своем письме С. Танеев особо отмечал самое начало Концерта, говоря об изменении расположения аккордов и противоречащих авторским намерениям необычайно быстрых темпах, в особенности в середине II части Концерта. По словам Игумнова, в тексте, который он исполнял, содержались фактурные изменения, не соответствующие, по мнению Танеева, «смыслу сочинения». Как писал Игумнов о замечаниях Танеева: «Нечего и говорить, что Сергей Иванович на всю жизнь убедил меня в их правильности»40. По мнению Игумнова: «В третьей редакции, сохранившей многое из второй, появились более существенные изменения первоначального текста.
По-другому излагался аккордовый аккомпанемент при первом проведении темы вступления расширился диапазон звучания, уплотнилась аккордовая масса на сильных долях такта, возникли компактные аккорды взамен арпеджированных, повысился динамический уровень — с f до ff , изменилась тесситура изложения партии правой руки в последнем проведении темы побочной партии в третьей части. Одновременно была сделана купюра в разработке финала»41. Третья версия Концерта не встретила сочувствия и со стороны А. Глазунова, который хорошо знал это произведение, в том числе и в авторском исполнении. Он присутствовал и на концерте 16 октября 1893 года, когда Концерт в последний раз звучал под управлением Чайковского. Зная феноменальный слух и музыкальную память Глазунова, которые помогли ему участвовать в реставрации незавершенных сочинений русских композиторов, восстанавливая их по памяти, можно довериться его мнению в отношении третьей редакции Первого концерта Чайковского.
Вслед за Танеевым текст третьей редакции не считал авторским его ученик, выдающийся пианист А. Гольденвейзер, который подготовил Концерт для издания в Полном собрании сочинений П. Чайковского Т. Несомненно, что почти все нововведения в третьей редакции принадлежат Зилоти, в переписке с которым Чайковский обсуждал возможность перемен как в Первом концерте, так и Втором, вышедшем в редакции Зилоти после смерти Чайковского, о чем существует множество документальных свидетельств, в том числе и письма пианиста к брату композитора М. В них Зилоти утверждал, что внесены перемены, которые сам П. Чайковский одобрил при жизни42.
Однако в переписке композитора с Зилоти читаем другое. Чайковский сопротивлялся, просил ничего не изменять в форме сочинения и т. Наблюдается странная и не находящая объяснений картина: в переписках издателя Юргенсона, М. Но по газетной статье трудно судить об аутентичности слов Зилоти, переданных журналистом. Поэтому Зилоти что-то мог рассказывать со слов других людей, бывших свидетелями событий. Чайковский высоко ценил Зилоти-пианиста, приглашал его как солиста в свои концерты, пользовался его помощью в работе над корректурами собственных сочинений.
Но он не всегда бывал доволен корректурой Зилоти. В нотах ошибок я нашел очень мало, хотя несколько очень крупных как, например, на стр. Но ты не обратил никакого внимания на знаки, на нюансы! Они то совсем не выставлены, то выставлены не так и не там, где следует»45. Эти качества покорили публику. Конечно, его темпы не те, которые композитор задумывал в прошлом в этом сочинении.
Слушатель мог попытаться припомнить разрыв традиции или смазанно сыгранный пассаж, исполненный пианистом с феноменальным звуком и техникой, в его огромном и заразительном возбуждении. Но в то же время это была музыка Чайковского, истолкованного масштабно, смело и ярко, чего нельзя было услышать в этом городе в течение многих лет — и это не исключает последних замечательных исполнений этого сочинения более молодыми виртуозами, чем г-н Зилоти. Это по сути был истинный Чайковский, и независимо от спорных моментов, в кои-то веки прозвучал концерт с его величественной архитектоникой и благородной мощью»46. В статье-анонсе перед этим концертом Зилоти в Нью-Йорке в Карнеги-холл после пятилетнего перерыва сказано, что он должен был играть в сопровождении Филармонического оркестра из 65 музыкантов, дирижировал Павел Стасевич, выходец из России, обучавшийся в Петербургской консерватории у Л. Когда он был завершен, Чайковский показал его Николаю Рубинштейну. Рубинштейн, возможно, обиженный на то, что Чайковский с ним не консультировался в процессе работы над сочинением, во всяком случае, без благожелательности к произведению, в карикатурном виде изобразил его на рояле и в итоге сказал, что будет его играть, но только при условии, что многое из написанного будет изменено.
Чайковский, которого задели и разозлили слова Рубинштейна, вышел из комнаты, заявив, что не изменит ни ноты. Потом Чайковский изменил посвящение своей партитуры, заменив имя Рубинштейна на Бюлова, и отправил ноты Бюлову. Этот знаменитый музыкант как раз отправлялся на гастроли в Америку. Он выучил Концерт по пути, на корабле в океане. Впервые он исполнил его в Бостоне, штат Массачусетс, под управлением Ланга, с оркестром, в котором было четыре первые скрипки. Успех Концерта был ошеломительный и безоговорочный.
Дальнейшая судьба этого сочинения известна. И можно предположить, что, каким бы ни был вспыльчивым Рубинштейн и что бы ни оправдывало обидчивость Чайковского, основания для критики его Концерта были, и не в идеях, форме или тексте самого Концерта, а в практическом исполнительском удобстве. Молодой музыкант сыграл начальные аккорды на рояле. В том-то и дело. Зилоти переместил аккорды, играемые правой рукой, на октаву выше, чем Чайковский написал. Эта транспозиция так и осталась в Концерте.
Зилоти предложил и другие изменения, в том числе и маленькую купюру в третьей части. Чайковский, который сначала был озадачен и чувствовал некоторое раздражение, подумал над этими предложениями и в конце концов принял их с восторгом. Затем третье издание Концерта было выпущено в Москве Юргенсоном, который прямо сказал Зилоти, что он еще слишком молод и малоизвестен, чтобы можно было указать на него как на автора изменений в изданной партитуре. Чайковский, с свойственным ему великодушием, запротестовал против такого подхода и объявил Юргенсону, что он не даст ему пересмотренную партитуру, если об участии Зилоти в этой работе не будет упомянуто открыто. У Юргенсона в то время был договор о сотрудничестве с лейпцигским издателем Ратером. Есть также и не совпадающие ни по сути, ни по времени эпизоды, реальность которых просто сомнительна.
Это можно расценивать или как издержки памяти пианиста, или как сознательное желание как-то подчеркнуть свое участие и свою роль в истории столь знаменитого сочинения Чайковского. Итак: предпосылки к новой, но не осуществленной при жизни редакции у Чайковского были, однако выпущенное Юргенсоном уже после смерти Чайковского издание с пометой, что оно третье, не может считаться полностью отражающим авторский замысел, несмотря на всю распространенность такого мнения в исполнительской практике. Издание двух авторских редакций Концерта в составе Академического полного собрания сочинений П. Чайковский — Н. Переписка: В 4 т. Челябинск: MPI, 2007—2010.
Далее — ЧМН. Полное собрание сочинений: Литературные произведения и переписка. Гершовским, К. Давыдовой и Л. Далее — ЧПСС. Очерк деятельности С.
Давыдовой, Г. Лабутиной и Н. Жизнь Петра Ильича Чайковского: В 3-х т. Далее — ЖЧ I. По следам веснянки из фортепианного концерта П. La Corde sensible, vaudeville en un acte.
Paris: Barbre ed. Magasin theatral. Choix de pieces nouvelles. Воспоминания о П. Гершовским и И. Викторовой и Б.
System number 004261457. Чайковский дирижировал: Гамбург 1888.
чайковский. концерт 1
Мое любимое произведение Чайковского, он гений! Классическая музыка [Классика в mp3]. Пётр Ильич Чайковский. Концерт № 1 b-moll, op. 23. Фортепиано. текст песни (слова) "Концерт №1 для фортепиано с оркестром". вершина симфонической музыки (удобно использовать для оформаления торжественных церемоний). 1 й концерт, Чайковский - Скрипичный концерт D dur Op 35. Пётр Ильич Чайковский, Концерт для фортепиано с оркестром № 1 си-бемоль минор, соч. 23, был написан зимой 1874―1875 годах. Это один из самых известных фортепианных концертов в мировой музыкальной литературе.
Содержание
- Чайковский 1 Концерт Для Фортепиано С Оркестром
- Азиатско-Тихоокеанский регион
- Чайковский 1 Концерт Для Фортепиано С Оркестром Cкачать Бесплатно Mp3
- П. И. Чайковский. Концерт для фортепиано с оркестром №1
- Чайковский Первый Концерт
- Петр Ильич Чайковский- все про первый концерт для фортепиано с оркестром
Чайковский концерт 1 для фортепиано с оркестром
Подразумевалось, что его исполнит Николай Рубинштейн, уже высоко оценивший фортепианную музыку Чайковского, но в начале 1881 года Рубинштейн заболевает и умирает скоропостижно в возрасте 45 лет. Первым исполнителем концерта становится Сергей Иванович Танеев, композитор, ученик Чайковского и блестящий пианист. Чайковский часто переделывал партитуры своих произведений, но здесь он держался до последнего — несмотря на уговоры издателей и коллег, он согласился исправить лишь несколько моментов, сохранив общую грандиозную форму. Вторая редакция концерта была сделана уже после его смерти, его музыка подверглась значительным сокращениям, и концерт до сих пор существует в двух редакциях.
Премьера концерта состоялась 25 октября 1875 года в Бостоне в исполнении Бюлова с оркестром под управлением Бенджамина Ланга , и была одобрительно встречена публикой и критиками. С ещё большим успехом прошло исполнение концерта в Нью-Йорке 22 ноября того же года под управлением Вальтера Дамроша. Оркестром дирижировал Николай Рубинштейн, который пересмотрел своё отношение к этому сочинению и в дальнейшем неоднократно сам с большим успехом исполнял его как пианист.
Ещё при жизни композитора Первый концерт стал весьма популярен. Он неоднократно звучал во время гастролей Чайковского по США в 1891 году , в том числе 9 мая на одном из инаугурационных концертов в честь открытия Карнеги-холла в Нью-Йорке, а также на последнем в жизни композитора концерте 16 октября 1893, где во втором отделении впервые исполнялась его Шестая «Патетическая» симфония в обоих этих случаях солировала Адель аус дер Оэ. В XX веке Первый концерт вошёл в репертуар ведущих мировых пианистов.
Первое исполнение концерта состоялось 25 октября 1875 года в Бостоне с Хансом фон Бюлов за фортепиано и Бенджамином Джонсоном Лангом во главе оркестра. Дебют в России состоялся через неделю в Санкт-Петербургской консерватории с участием русского пианиста Густава Кросса и чешского дирижера Эдуарда Направника в присутствии композитора. Концерт был также устроен Чайковским для двух фортепиано в декабре 1874 года ; его автор дважды пересматривал его, летом 1879 года, а затем снова в 1888 году: последняя версия стала стандартной и исполняется в настоящее время. Хотя Чайковский отказался внести в оперу изменения, которые Николай Рубинштейн потребовал, он не обиделся, когда более поздний пианист Эдвард Даннройтер , готовивший первое представление в Лондоне, прислал ему длинную серию предложений об изменениях; изменения коснулись не музыкальной ткани, а инструментовки. Чайковский не только дал свое разрешение, но и внес все те изменения, которые Даннройтер предложил в печатном издании Концерта; а третьи он представил в последующем издании, после того как имел возможность послушать оперу в исполнении Александра Зилоти.
Таким образом, сегодня обычно слышна версия Чайковского с модификациями Даннройтера и Зилоти.
Рубинштейн пересмотрел свое отрицательное мнение, может быть даже благодаря интересу Бюлова к этому произведению, сам решил сначала продирижировать его в Санкт-Петербурге и Москве, а затем сыграть его. Позже концерт занял в репертуаре Рубинштейна прочное место. Примечательно, что в последний свой концерт 16 октября 1893 года, когда состоялась премьера Шестой симфонии, Чайковский также исполнил свой Первый концерт. Его играла пианистка Аус дер Оэ, участница американских гастролей Чайковского. Таким образом Чайковский простился с русской публикой, со своими современниками - музыкой Шестой симфонии и Первого концерта для фортепиано с оркестром. В настоящее время Первый концерт Чайковского - одно из самых репертуарных его произведений. Особенно часто оно звучит в дни конкурса имени Чайковского в Москве.
Другие альбомы исполнителя
- Концерты для фортепиано и концерт для скрипки с оркестром
- Cкачать ✅ первый концерт чайковского ✅ в мп3 на телефон или ПК Слушать песню онлайн на Музмо
- Piano Concerto No. 1 (b-moll), Op. 23
- П.И. Чайковский. Концерт для фортепиано с оркестром № 1
Piano Concerto No.1, Op.23 (Tchaikovsky, Pyotr)
Концерт для фортепиано с оркестром N 1 (си-бемоль минор) был написан ским зимой 1874-1875-годов. Это один из самых известных фортепианных концертов в мировой музыкальной литературе. Концерт для фортепиано с оркестром № 1 си-бемоль минор был написан Петром Чайковским в 1874―1875 годах. Это произведение по сей день остается одним из самых популярных фортепианных концертов в мировой музыкальной литературе. Петр Чайковский. 03:23. Слушать.
Artist songs
- Форма поиска
- Комментарии
- Концерты для фортепиано и концерт для скрипки с оркестром
- Чайковский Концерт 1 Для Фортепиано С Оркестром
Список произведений П.И.Чайковского
В финале концерта Чайковский обратился к украинской народной музыке, использовав украинскую песню «Выйди, выйди, Иваньку» [4]. Весь концерт целиком представляет собой достаточно «легкую» не путать в легковесной, простой, наивной и т. Эта «легкость», музыкальная лучезарность сделала произведение настолько притягательным, что принесло ему неимоверную славу и популярность. Пианист Андрей Гаврилов , который, по собственному выражению, играет этот концерт всю жизнь, сказал: «…это музыкальное сочинение, как бы сотканное из мелодических модуляций человеческой души, эта поющая, симфоническая философия жизни, этот сладкий русский симфонический экзистенциализм принадлежит едва ли не к десятку лучших созданий человеческого гения» [1]. Непонятые отзывы С самого начала Чайковский предназначал свое произведения для исполнения Н. Рубинштейном , которому даже посвятил свой концерт [4] [6]. На Рождество 1874 года Чайковский представил законченный, но ещё не оркестрованный концерт Рубинштейну [2]. Однако тому концерт не понравился, он сказал, что это произведение неудобно для исполнения, и отказался от него в таком виде, заявив, что все надо переделать. Чайковский разобиделся, переделывать отказался и зачеркнул посвящение Н. Рубинштейну [6].
Позже Чайковский писал: «В декабре 1874 года я написал фортепианный концерт. Так как я не пианист, то мне необходимо было обратиться к специалисту-виртуозу, для того чтобы указать мне, что в техническом отношении неудобоисполнимо, неблагодарно, неэффектно и т. Мне нужен был строгий, но, вместе, дружественно расположенный ко мне критик только для этой внешней стороны моего сочинения. Мне нужны были замечания насчет техники виртуозной, фортепианной. Красноречивое молчание Рубинштейна имело очень знаменательное значение. Эту позицию Н. Рубинштейна через многие годы попробовал объяснить советский пианист Лев Оборин : «Первый концерт Чайковского явился произведением, безусловно новаторским для своего времени. Вероятно, именно новизна замысла, а отнюдь не огромные технические сложности заставили Н. Рубинштейна высказать вначале резко отрицательное отношение к концерту» [7].
Нелестно отозвался о произведении и Э. Ф Направник , возглавлявший в эти годы оркестр Мариинского театра при Петербургской императорской труппе. Новаторское произведение не было сразу понято и оценено современниками [7]. В истории такое частенько случается.
Исполнительская деятельность Святослава Рихтера - артиста исключительной эрудиции, глубины, воли, фантазии - крупнейшее явление музыкального искусства современности. Программы его концертов включают все богатство мировой фортепианной музыки. Трек-лист CD1 1 Концерт для фортепиано с оркестром No.
Первоначально композитор посвятил произведение Николаю Рубинштейну , который должен был стать его первым исполнителем. На Рождество 1874 года Чайковский представил законченный, но ещё не оркестрованный концерт Рубинштейну, однако тот отозвался о сочинении весьма недоброжелательно, сказав, что оно «никуда не годится». Уязвлённый Чайковский отказался что-либо в нём менять лишь через несколько лет он создаст его новую редакцию и снял посвящение Рубинштейну.
По совету пианиста Карла Клиндворта композитор отправил рукопись концерта Гансу фон Бюлову , который с радостью согласился его исполнить. Премьера концерта состоялась 25 октября 1875 года в Бостоне в исполнении Бюлова с оркестром под управлением Бенджамина Ланга , и была одобрительно встречена публикой и критиками. С ещё большим успехом прошло исполнение концерта в Нью-Йорке 22 ноября того же года под управлением Вальтера Дамроша.
Медленная вторая часть исполнена нежной и светлой лирики. Пасторальную тему при первом проведении излагает флейта под пиццикато струнных. В скерциозном среднем разделе Чайковский использовал популярную в то время французскую песенку. В финале царит стихия народного веселья. По форме он представляет собой рондо, роль рефрена в котором играет слегка измененная мелодия украинской веснянки. Вхождение Первого концерта Чайковского в исполнительскую практику было не менее сложным, чем его рождение. Мировая премьера состоялась не в России, а в США — в октябре 1875 г. Премьера российская последовала в скором времени — в ноябре, и состоялась она в Санкт-Петербурге — за дирижерским пультом стоял Эдуард Францевич Направник, а солировал Густав Кросс. Исполнение не удовлетворило автора, а произведение встретило резкую критику. Более успешной была московская премьера, на которой солировал Сергей Иванович Танеев. Но подлинный успех пришел к Концерту в 1878 г. Победное шествие Первого фортепианного концерта не прекращается и по сей день. Он является обязательным произведением для пианистов на Международном конкурсе им. Творческая деятельность Чайковского в области концертной и камерной инструментальной музыки имела основополагающее значение для освоения и развития этих жанров на русской почве. Его концерты и пьесы концертного типа для фортепиано, скрипки или виолончели с оркестром, соединяющие богатство и яркость материала с широким виртуозным размахом и симфоничностью масштабов, стали новым словом в отечественном, а в значительной степени и мировом музыкальном искусстве. Из трех написанных Чайковским фортепианных концертов особенно высокое признание по праву получил Первый благодаря лирической воодушевленности музыки, удивительной сочности красок и щедрости мелодического изобретения, восходящего, с одной стороны, к славянской русско-украинской народной песенности, а с другой — к индивидуально окрашенной патетической романсной мелодике. Продолжая путь симфонизации концертного жанра, идущий от Бетховена к Листу и Брамсу, он наполняет музыку своего концерта ярко выраженным национальным интонационно-образным содержанием. Виртуозно-технические элементы фортепианной партии всецело подчинены выявлению содержательного замысла, составляя не внешний наряд, а «тело произведения» Асафьев , его живую плоть, непрерывно дышащую и трепетную.