В 2001 году американский стендап-комик Джуди Картер выпустила книгу «Библия комедии», где описала структуру стендап выступления. По этой схеме написано много монологов. В Штатах стендап появился в клубах и барах во времена Великой депрессии. Зачастую комики выступали в перерывах между шоу других артистов (например, джазовых ансамблей), поэтому были сильно ограничены во времени. Возросшая популярность стендап-комиков позволяет им заниматься многими другими вещами: они дают концерты по стране, кто-то подрабатывает ведущим мероприятий, снимается в рекламе.
Театр легкого жанра
Вечером после открытого микрофона в Stand-Up я иду на выступление, для которого комики проверяли свои шутки. Если «Алиби» — это дыра, то клуб на Новом Арбате, наоборот, старается казаться максимально роскошным, что сразу вызывает неприязнь. Стендап-вечеринки устраиваются повсеместно. Обычно местом их проведения являются небольшие клубы. Маститые комики собирают огромные залы, их выступления транслируются по телевидению и переводятся на разные языки. Открытый микрофон. Таким образом, стендап и Камеди Клаб – два разных формата комедийного жанра. Стендап является более интимным и персональным, позволяющим комику выразить свою индивидуальность и взаимодействовать с публикой. Отталкиваясь от этих известных комиков, мы делаем вывод, что стендап — это жанр разговорного выступления, суть которого состоит в том, чтобы максимально рассмешить публику. — Особенность жанра в том, что это, как правило, рассказ о себе. Есть такая классная формула: комедия — это правда и боль. Или, как говорил Вуди Аллен, комедия — это трагедия плюс время. Эталонные стендап-выступления, от которых захватывает дух, основаны на некой боли. такой юмористический жанр, подразумевающий выступление комика перед живой аудиторией с монологом собственного сочинения.
Что такое stand-up? Отвечают стендап-комики
А всенародный интерес к этому комедийному жанру появился, когда популярность Интернета начала набирать свои обороты. Все мы знаем Эдди Мёрфи - комедийного актера, кинорежиссёра, певца, продюсера и по совместительству лучшего комика 80-х годов. В 2009 году его последний большой записанный концерт 1987 года, под красноречивым названием "Raw", был переведён и озвучен Владимиром Завгородним. Переводчик идеально справился со своей задачей, подстроившись не только под темп речи Мёрфи, но и его интонацию. И перевёл все 223 слова "fuck" на русский язык концерт "Raw" был упомянут в статье о фильмах с самым большим количеством произнесённого слова "fuck". Эдди Мёрфи, 1987 г. Благодаря Интернету стендап получил огромную популяризацию, самые "сочные" шутки комиков стали разлетаться на цитаты и короткие видео с концертов.
Преимущество стендапа в том, что он для обычных людей. Он о простом.
Комики из водевиля появляются в ночных клубах, которые контролировались мафией , и к 40-м гг. Приставка «stand-up» у мафии означала, что это нечто «проверенное», «верное» или «надёжное»: «stand-up fighter» — «верный боец», «stand-up guy» — «надёжный человек» и «stand-up comic» — «надёжный комик», который работает в клубе и не говорит ничего лишнего. Впоследствии название потеряло свой изначальный смысл и стало означать просто комика на сцене. Малая форма комедии начинает выделяться в отдельное искусство и появляется отдельная комедийная сцена под названием «стендап», которая к 50-м гг.
В послевоенное время[ уточнить ] произошёл «взрыв» стендап-комедии. По всей Америке строились новые комедийные клубы. К 1970 году стендап-комедия в США стала основной формой юмористического выступления на сцене. Являясь «первопроходцами» современного стендапа, они испытали немало трудностей, связанных с правом выступать с определённым материалом. В частности, Ленни Брюс неоднократно подвергался арестам за непристойность своих выступлений. Впоследствии их влияние развило стендап, и появилось новое поколение стендап-комиков: Эдди Мёрфи , Робин Уильямс , Родни Денджерфилд , Вупи Голдберг и другие.
Помимо всем известных режиссёрских работ, он является отличным актёром-комиком, прекрасным писателе, автором многочисленных рассказов и пьес. Кроме того Вуди Аллен известен как знаток литературы и кинематографа, музыки, а также джазовый кларнетист. Свою творческую карьеру Вуди Аллен начинал как сценарист популярных американских телешоу. А в 1961 году он дебютировал в новом для себя амплуа стендап-комика.
С началом двадцатого века и распространением урбанизации и индустриализации структура, темп и материал американского юмора начали меняться. Комедианты той эпохи часто полагались на быстрые шутки, фарс, возмутительные или непристойные намеки, а также активно пользовались этническими стереотипами об африканцах, англичанах, шотландцах, немцах и других группах, пародировали их или высмеивали другие социальные группы. В этот период шутки обычно считались общественным достоянием, а юмористический материал широко распространялся, присваивался и крался комиками друг у друга. И все же одни комики забывались сразу, как только покидали сцену, а других вскоре стали называть «отцами современного стендапа». Это были люди, уделявшие все больше внимания комедийному монологу, рассматривавшие его как самостоятельное искусство. Среди них были Фрэнк Фэй , выступавший в роли ведущего в театре Palace в Нью-Йорке, а также команда Borsht Belt, состоявшая в основном из еврейских комиков, активно использовавших для своих шуток стереотипы о властных матерях, нерешительных мужьях и других архетипических персонажах. Тем не менее, комиком, который привел стендап-комедию к виду самостоятельного жанра и влюбил в нее массовую публику, был Боб Хоуп. Британец по происхождению, бывший эстрадный певец и танцор, Хоуп, поклонник Фрэнка Фэя, также работал конферансье и на водевилях оттачивал свое мастерство, чтобы в 1938 году использовать его, работая радиоведущим на NBC, а затем и ведя собственную радиопрограмму The Pepsodent Show. Вынужденный придумывать свежий материал для своих еженедельных радиомонологов — и для военной аудитории, которую он часто развлекал уже в годы Второй мировой войны, — Хоуп нанял команду писателей, которые придумывали шутки, обыгрывающие дневные новости, местные сплетни в городах, которые он посещал, и закулисные дела Хоупа и его друзей из шоу-бизнеса. Это был значительный отход от традиции уже известных комиков, шутки которых были общими, в значительной степени взаимозаменяемыми, и могли повторяться почти бесконечно. Новая волна стендапа Огромнейший вклад в развитие стендапа внесло теле- и радиовещание, а также появление развлекательных программ. В телеиндустрию стендап также вошел под ручку с водевилем и варьете. Но в 1950-х появилась новая волна стендап-комиков , которые еще активнее выступали за самостоятельность и обособленность своего жанра. Тогда же начался слом старой традиции стендапа, которая строилась на подчеркнутой комичности, на грани клоунады. После 50-х стендап стал обретать более привычный вид, когда комик не просто общается с залом, но и делает это будничным тоном, как будто говорит со старыми знакомыми. Одним из первых такую линию поведения на сцене выбрал Морт Сал, который появлялся на сцене, сидя на табурете со свернутой в трубку газетой в руке.
Джем-сейшн
В надежде вызвать смех аудитории комики включают в свои выступления также музыкальные, театрализованные фрагменты, чревовещание, фокусы, этюды, всевозможные уловки комика. История[править]. Стендап зародился в Великобритании в XVIII—XIX веках. Редкая птица жанра — комик-трансвестит, при этом один из самых популярных английских стэндапщиков. К успеху пришел в начале 1990-х, когда начал активно носить женскую одежду и макияж, а свои шоу обставлять так, будто это рок-концерт. в итоге попали на телевидение через такие шоу, как Социальный клуб Wheeltappers и Shunters.
Мир Ответы
В 1970-е жанр стендапа пришел в Великобританию, где приобрел характерный национальный колорит. Комики выступали в пабах, где травили интеллектуальные байки о классовых различиях, науке, политике и других темах. Стендап-комедия – это современный юмористический жанр, в котором автор выступления-монолога представляет на суд публики короткие шутки и импровизирует с аудиторией. Стендап-комедия – это современный юмористический жанр, в котором автор выступления-монолога представляет на суд публики короткие шутки и импровизирует с аудиторией. Вечером после открытого микрофона в Stand-Up я иду на выступление, для которого комики проверяли свои шутки. Если «Алиби» — это дыра, то клуб на Новом Арбате, наоборот, старается казаться максимально роскошным, что сразу вызывает неприязнь. Комик-стрип (англ. comic strip), формат комикса, характеризуемый небольшим числом панелей, регулярностью выхода, сложившимся набором персонажей и элементов сторителлинга.
Что такое стендап. И как его пишут
Стендап – это искусство одиночного выступления. В центре — комик и его история. Никаких реквизитов, костюмов или сложных декораций. Однако в эпоху Классицизма комические персонажи снова ограничиваются в основном рамками «низких» жанров. В XIX веке у комиков появляется новая задача (или, возможно, возрождается первоначальная) — социальная сатира. Стендап – это жанр комедийного выступления, в котором комик (стендапер) выступает перед аудиторией в живом исполнении. На ютьюбе свои выступления выкладывают молодые и весьма дерзкие комики, не стесненные рамками, в которых существуют центральные телеканалы: Данила Поперечный, Юрий Хованский, Эльдар Джарахов и многие другие.
Откуда пошло название "Stand up" (комедийный жанр)?
| Что такое stand-up? Отвечают стендап-комики | The Texaco Star Theater стало Большим Взрывом для телевидения. Его вёл сорокалетний комик по имени Мильтон Берль — опытный шоумен, прошедший ночные клубы и водевили. Смотреть Берля по телевизору было обязательным занятием для вечера вторника. |
| Где тут смеяться? Как русский стендап стал главным комедийным жанром в стране | Часто для таких выступлений организуются специальные комедийные клубы (англ. comedy club). В репертуар стендап-комиков, как правило, входят авторские монологи (routines), короткие шутки (one-liners) и импровизация с залом. |
| История возникновения жанра «стендап» в России | На ютьюбе свои выступления выкладывают молодые и весьма дерзкие комики, не стесненные рамками, в которых существуют центральные телеканалы: Данила Поперечный, Юрий Хованский, Эльдар Джарахов и многие другие. |
| Как появился стендап? | Древней Греции — ДЕМЕТРА Крепкий осветлённый мясной бульон из Франции — КОНСОМЕ Фильм о ранних событиях, снятый позже основного — ПРИКВЕЛ Жанр выступлений комиков в небольших клубах — СТЕНДАП. |
Вид эстрадного театра - слово из 7 букв
Подача и стиль шуток также являются важными элементами успеха стенд-ап комика. Стенд-ап комики могут опираться на разные элементы художественного выражения: словесные шедевры, игра эмоциями, физический комизм или даже игру на стереотипах и культурных отличиях. Ключевым фактором является способность заложить смешное в привычные ситуации и повседневные разговоры. Развивайте свой стиль и не бойтесь экспериментировать. Публика всегда ценит оригинальность и непредсказуемость. Будьте открыты новым идеям и всегда ищите что-то уникальное и интересное в своей жизни для того, чтобы использовать это в своих выступлениях.
Не забывайте, что стенд-ап комедия — это искусство и долгое время может потребоваться для нахождения своего стиля. Используйте время, чтобы практиковаться и искать свою уникальность. Помните, что самое главное — быть собой и не бояться выделяться. Чувство юмора: важный инструмент составления шуток Чувство юмора позволяет стенд ап комикам находить в повседневной жизни необычные и забавные моменты, которые они превращают в шутки. Однако, необходимо учитывать, что то, что смешно комику, может не вызвать такой же реакции у публики.
Поэтому, помимо чувства юмора, важно также уметь адаптировать шутки под аудиторию, учитывая её особенности, настроение и предпочтения. Составление шуток требует от стенд ап комиков креативности и остроумия. Чувство юмора помогает им находить нестандартные и неожиданные идеи для шуток. Они могут использовать игру слов, иронию, сарказм, пародии, отсылки к известным ситуациям и персонажам.
Например, не используйте идеи , которые поймут только люди, работающие в конкретной профессиональной сфере. Придумайте один или несколько панчлайнов. В этом случае используйте семантическую теорию юмора, разработанную профессором лингвистики Виктором Раскиным, которая утверждает, что текст является юмористическим и вызывает когнитивную реакцию, если он: содержит несоответствие; Раскин иллюстрирует свою теорию следующей шуткой: Пациент стучится в дом врача. В этой шутке есть несоответствие между вопросом пациента и ответом жены врача. Первая часть шутки активирует в мозге слушателей специальный сценарий: пациент пришел за медицинской помощью. Раскин называет такой сценарий «доктор», и подкрепляет указанием на голос пациента, севший от болезни. Но поведение жены доктора несовместимо с информацией, заложенной в этот сценарий, и тогда аудитория начинает искать новый для интерпретации взаимодействия между женой врача и пациентом. Активируется второй сценарий под названием «любовник», и слушатели делают вывод, что пара вовлечена в незаконный роман. Проще говоря, панчлайн — это поворот сюжета, идущий вразрез с логическим завершением шутки. Вот еще один пример от американского актера и комика Стива Мартина: «Я люблю женщин с головой на плечах. Ненавижу шеи». Составьте как можно больше забавных фраз и не печальтесь, если первые шутки не смогут вас рассмешить. Будьте терпеливы и продолжайте работу. Вспомните любой свой странный поступок, привычку или щекотливую ситуацию и попробуйте это сыграть, представив себя комиком-ведущим, который делает подводку к выступлению следующего артиста. Запишите 30-секундный сет на видео и покажите друзьям, чтобы получить обратную связь. Далее составьте 2-минутный сет, соединив вместе несколько шуток. Подумайте над переходами, чтобы биты не казались разрозненными. А после попробуйте написать 5-минутный фрагмент и попросите оценки друзей или семьи, чтобы проверить материал. Не бойтесь рассказывать шутки, которые не являются совершенными. Принимайте критику , но помните, что только вы решаете, каким будет ваше выступление. Когда соберете достаточно шуток для часового шоу, систематизируйте их так, чтобы это выглядело естественно. Всегда имейте запасные биты на случай, если вам понадобится сменить направление. Начало — это возможность показать зрителям, кто вы есть, а финал дает шанс сделать выступление цельным и придать ему смысл. Как сделать открытие и закрытие? Начинайте сразу с шутки. Не нужно представляться или говорить, что вы впервые на сцене: это не смешно. Если не знаете, чем закончить, подумайте о своем выступлении, как об истории , имеющей замысел, это поможет сделать вывод, который удовлетворит публику. Помните, что финал выступления аудитория запомнит лучше всего, поэтому поместите самые удачные шутки и важные идеи в конце вашего шоу. Зафиксируйте его на блокнотном листе или в записной книжке смартфона. Наличие сет-листа поможет систематизировать идеи и запомнить шутки, избавляя вас от слов-паразитов и «мычания» во время выступления на сцене. Как показало исследование специалистов в области психологии, при обилии в речи говорящего слов-заполнителей, типа «м-м-м» или «э-э-э», слушатель перестает направлять свое внимание на контент и вместо этого концентрируется на дикции и речи выступающего, что оказывает негативное влияние на понимание слушателей [ Duvall E. Не нужно записывать в сет-лист шутки целиком, достаточно составить список ключевых ее частей или первых двух слов, которые напомнят вам, о чем должна идти речь. Например, шутка о том, как отнести пирожки своей бабушке, может быть записана так: «Бабушка Пироги». Так вы точно будете знать, как преподнести каждый бит и сколько примерно времени это займет. Кроме того длительная репетиция поможет вам понять, какие части шуток можно улучшить, а какие вовсе исключить. Единственный способ узнать, хорош ли ваш стендап, это рассказать его аудитории. Соберите друзей, семью или других начинающих комиков и по их реакции оцените, есть ли у вас шанс на комедийную карьеру. Репетиция на публике дает возможность: отработать физические жесты и в дальнейшем чувствовать себя естественно на сцене; развить уверенность; отредактировать сет. Не привязывайтесь к тому, что сами считаете забавным. Обратите внимание на реакцию близких людей и внесите соответствующие правки: оставьте шутку, если вы получаете положительный отклик, уберите ее, если слышите тишину. Как шутить смешно?
Вопрос 1 из 20 В римском праве фактическое сожительство мужчины и женщины конкубинат конфедерат кондоминат Слова из слов Подбор слов по буквам Рифма к слову Значение слов Определения слов Сочетаемость Ассоциации Предложения со словом Синонимы Антонимы Морфологический разбор Слова, с заданным количеством определённой буквы Слова, содержащие букву Слова, начинаются на букву Слова, заканчиваются на букву Немецко-русский словарь Англо-русский словарь Ответы на кроссворды Играть в слова! Время загрузки данной страницы 0.
Поэтому, помимо чувства юмора, важно также уметь адаптировать шутки под аудиторию, учитывая её особенности, настроение и предпочтения. Составление шуток требует от стенд ап комиков креативности и остроумия. Чувство юмора помогает им находить нестандартные и неожиданные идеи для шуток. Они могут использовать игру слов, иронию, сарказм, пародии, отсылки к известным ситуациям и персонажам. Кроме того, комики часто экспериментируют с обыденными темами, переворачивая их с точки зрения юмора. Они находят смешное в повседневных ситуациях, рассказывают анекдоты, делают грубые шутки или играются со стереотипами. Благодаря чувству юмора они умеют приукрашивать события и делать их более интересными и забавными для публики. Важно отметить, что чувство юмора необходимо не только для составления шуток, но и для успешного выступления на сцене. Комики должны быть способны к спонтанной реакции на публику, чувствовать её настроение и адаптировать своё выступление под него. Они могут использовать импровизацию, шутки на ходу и взаимодействие с аудиторией. В заключение, чувство юмора является важным инструментом для стенд ап комиков при составлении шуток и выступлении на сцене. Оно помогает им находить и создавать смешные ситуации, а также адаптироваться под публику. Без чувства юмора, способности импровизировать и общаться с аудиторией профессиональное ведение стенд ап комедией будет затруднительно. Оцените статью.
Комик-стрип
| Что такое стендап. И как его пишут | В стойке хеклер это человек, который прерывает выступление комика. У комиков часто бывает репертуар возвращение для хулиганов.[200] Комедианты редко вступают в физические ссоры с хулиганами.[201][202]. |
| Настоящий стендап: Термины стендап-комедии | Редкая птица жанра — комик-трансвестит, при этом один из самых популярных английских стэндапщиков. К успеху пришел в начале 1990-х, когда начал активно носить женскую одежду и макияж, а свои шоу обставлять так, будто это рок-концерт. |
| Афиша Воздух: «Смех незнакомцев — не то же самое, что смех друзей»: как стать комиком – Архив | Стендап-сцена (сцена) — общность стендап-клубов, площадок, мероприятий, комиков и «всего стендапа» в одной стране, регионе или городе. Самые большие мировые стендап-сцены — Лос-Анджелесская, Нью-Йоркская, Лондонская. |
| Джем-сейшн | Субкультуры, музыкальные стили, биографии | В репертуар стендап-комиков, как правило, входят авторские монологи (routines), короткие шутки (one-liners) и импровизация с залом. |
Как появился стендап?
Стендап – это искусство одиночного выступления. В центре — комик и его история. Никаких реквизитов, костюмов или сложных декораций. Эти факторы привели жанр стендап-комедии к его нынешнему виду. Ленни Брюс, считающийся одним из самых влиятельных стендап-комиков всех времен, обучался в таких клубах, как Strip City в Лос-Анджелесе и The Colony Club, представляя стриптиз-номера. это комедийное представление и повествовательное искусство, при котором комик общается с живой аудиторией, обращаясь к ней напрямую через микрофон. Ответ на вопрос кроссворда или сканворда: Театр легкого жанра, 7 букв, первая буква В. Найдено альтернативных определений — 20 вариантов.
Театр легкого жанра, 7 букв
| Значение слова «стендап» | Стенд ап юмор (англ. stand-up comedy) – это жанр комического выступления, в котором комик выступает перед публикой в живую, обычно стоя на сцене. |
| Игры для Android и iOS - Мир Ответы | В конце 1950-х выступления комиков стали записывать и выпускать на пластинках — просто так, без музыкального сопровождения. Это были полноформатные комедийные альбомы, и они пользовалисьбешенымуспехом,напримерзапись Морта Саля «The Future Lies Ahead». |
| История стендапа: как «низкое» искусство стало всемирным хитом | это комедийное представление и повествовательное искусство, при котором комик общается с живой аудиторией, обращаясь к ней напрямую через микрофон. |
| Стендап (жанр) — Википедия. Что такое Стендап (жанр) | Стендап-сцена (сцена) — общность стендап-клубов, площадок, мероприятий, комиков и «всего стендапа» в одной стране, регионе или городе. Самые большие мировые стендап-сцены — Лос-Анджелесская, Нью-Йоркская, Лондонская. |
Что такое stand-up? Отвечают стендап-комики
Все больше и больше молодых юмористов выбирают для своего творчества это направление юмора. Изначально базируясь в небольших клубах и на маленьких закрытых площадках, стендап вышел на всероссийский уровень популярности. Телевизионные шоу, посвященные этому комедийному жанру, имеют большую популярность и высокие рейтинги. Стендап Павла Воли Учитель русского языка и литературы из Пензы много лет назад покорил миллионы сердец, найдя своё призвание в юморе. Популярный комик и телеведущий Павел Воля является одним из людей, знающих не понаслышке, что такое стендап, и сделавших очень много для популяризации и продвижения этого стиля в России. У него за плечами огромный опыт работы жанре стендап-комедии, начиная с амплуа «гламурного подонка», вызывающе общающегося с залом, заканчивая образом примерного семьянина.
Несмотря на кардинальную разницу в образах, стендап Павла Воли всегда был актуален и интересен зрителю, а шутки вызывали неизменный смех. Основными лейтмотивами его монологов являются повседневные жизненные наблюдения, семейная жизнь, женщины, шоу-бизнес и политика. Артист успешно гастролирует с концертами. А его сольное шоу «Большой Stand-up Павла Воли» уже стало традицией. Быть может, мир потерял хорошего учителя литературы, но точно приобрел прекрасного комика.
Именно здесь выпускаются в эфир программы, посвященные этому течению в юморе. Главная из них — Stand Up. Шоу выходит в эфир с сентября 2013 и уже имеет толпы поклонников не только в России, но и странах СНГ. Комики, прославившиеся благодаря эфирам этой передачи, собирают аншлаги на своих концертах, а видео в Интернете с их выступлениями набирают огромное количество просмотров. Руслан Белый Наверное, самый популярный стендап-комик в России.
Такой же совет в одном из своих интервью дал комик и наставник российского стендап-шоу «Открытый микрофон» Иван Абрамов [ Иван Абрамов: Комик должен быть приятным человеком в приятном луке, 2020 ]. Никто не узнает вас как стендап-комика до тех пор, пока вы не начнете выставлять себя напоказ, поэтому используйте каждую возможность, чтобы оказаться на сцене. Любое публичное выступление повысит вашу уверенность.
Налаживайте контакты и дружите с другими комиками, участвуйте в открытых микрофонах, а также работайте над шутками, пока не начнете видеть результаты. Редактируйте на лету. Чем больше вы будете выступать, тем быстрее научитесь чувствовать, когда шутка не сработает на полпути.
В такие моменты ваша уверенность позволит редактировать строку в реальном времени, сокращая и изменяя ее в зависимости от настроения вашей аудитории. Выступайте с лучшим материалом и не бойтесь резать. Пусть ваш стендап будет небольшим по времени, но максимально смешным, поэтому безжалостно удаляйте биты, которые не попадают в цель.
Используйте паузы. Помните, что у каждой шутки должна быть точка остановки. Она позволяет аудитории понять, что теперь их очередь реагировать.
В этот короткий момент молчания публика на долю секунды подумает о кульминации и надо надеяться начнет смеяться. Если вы не дадите ей время посмеяться, то «наступите» на свой панчлайн. О необходимости паузы в юмористической фразе также говорит исследование аспиранта кафедры фонетики английского языка Явиц И.
Коллекционируйте шутки. После того, как вы расскажете самые забавные, второстепенные и третьесортные шутки, у вас закончится материал. Начните создавать каталог битов, чтобы предотвратить эту нехватку.
Забудьте об импровизации. Сосредоточьтесь на тех шутках, которые выучили, и придерживайтесь их. В будущих выступлениях вы можете импровизировать , но на первых порах запланированные биты — ваш лучший шанс рассмешить аудиторию.
Если обнаружили, что забыли следующую шутку, загляните в свой сет-лист. Это лучше, чем молчать и рассеяно хлопать глазами перед зрителями. Будьте проще.
Не пытайтесь изобретать стендап заново: просто рассказывайте свои шутки и откажитесь от сальто, прыжков на сцене, танцев и других эксцентричных действий. Следите за распорядком. Стендап-комедия требует много физических и умственных усилий.
Возможно, первое время вам придется выступать в барах по ночам, а утром бежать на работу к 8:00. Поэтому разумно распоряжайтесь своим временем, ешьте здоровую пищу и регулярно занимайтесь спортом. Последний совет особенно актуален.
Если вы будете уставшим, это сделает ваше выступление натянутым и несмешным. Поэтому занимайтесь физической активностью, чтобы заставить кровь активно двигаться в вашем теле и мозге [ 5 Quick Comedy Tips, 2015 ]. И последнее.
Помните, что вначале стендап-карьеры ваши сеты могут не быть умопомрачительно смешными, и если во время выступления вы не услышите много смеха, проигнорируйте желание испариться. Выйдете на сцену со смирением и покиньте ее с чувством собственного достоинства. Теперь же, перед тем как подвести итог, предлагаем вам проверить, насколько хорошо вы разобрались в теме сторителлинга: Старая пословица гласит: «Умереть легко, быть смешным — сложно».
Чтобы преодолеть эту сложность, вы должны искренне любить комедийное ремесло и получать удовольствие от того, что делаете. Напишите шутки, отрепетируйте выступление, затем пойдите на сцену и повеселитесь. Будьте уверены в себе и рискуйте, друзья!
Если вам весело, вы почувствуете прилив энергии, который поможет рассмешить аудиторию и сделать отличное стендап-шоу. Советуем также прочитать:.
Получилось так удачно, что Астор вернулся и на следующий день. Вскоре нью-йоркские комики вытеснили с этой сцены певцов и вообще кого бы то ни было. Так родился комедийный клуб. Чтобы быть честными: The Improv давал время на сцене и певцам, так что Comedy Store в Лос-Анджелесе стал первым клубом «только с комиками».
Впоследствии схема «ведущий-комики-хэдлайнер» захватила Америку, а потом и весь мир. Кирпичная стена и микрофон стали символами стендапа. И Лос-Анджелес стал новым центром притяжения для стендап-комиков. Стендап-миграция в Лос-Анджелес официально началась. Хотя в основном составе не было стендап-комиков, четыре из семи первых гостей были представителями именно этого жанра. Шоу ознаменовало собой начало эпохи более «острой» комедии.
Культурное влияние SNL было таким, что карьера Стива Мартина, выступившего в шоу дважды, взлетела в комедийную стратосферу. Мартин записал два «золотых альбома», хитовую песню King Tut, написал бестселлер Cruel Shoes и выступал в забитых под завязку залах по всей стране. Это было чем-то новым — рок-звезда из мира комедии. Но при этом Saturday Night Live оставалось прежде всего площадкой для авторов и исполнителей скетчей. Творческий размах одновременно ограничивали цензоры канала и Федеральная комиссия по связи. Это был Субботний-вечер-почти-живьём.
И в этот момент в игру вступил канал Home Box Office. Тектонические плиты пришли в движение, особенно в области языка. Всего лишь за три года до выхода концерта Кляйна Джорджа Карлина арестовали в Милуоки за крепкие выражения во время шоу. HBO — кабельный канал, поэтому его первые стендап-концерты не могли соперничать в культурном влиянии с шоу Карсона или SNL. Но это были медленные перемены. Сверхпродуктивный Джордж Карлин, чьи смелые язык и материал идеально подходили для «свободной зоны» HBO, принялся записывать новый час стендапа для канала каждые год-два.
Всего Карлин снял 14 концертов. В конце 1976 года HBO запустил ещё одну программу, оказавшую огромное влияние на стендап. Это было шоу Freddie Prinze and Friends. В клубе LA Improv Фредди Принз покончивший с собой несколько месяцев спустя представил публике пятерых неизвестных комиков, включая 26-летнего Джея Лено. Программа «вошла в учебники» не только благодаря содержанию, но и благодаря форме: опытный комик представляет более молодых. Несмотря на множество других удачных комедийных шоу, HBO войдёт в историю как канал, который сломал стены цензуры и дал стендапу полную свободу творчества.
Только в 1978 году он сыграл в трёх фильмах: «Конвейер», «Калифорнийский отель» и «Виз». Затем, за два вечера в декабре 1978 года Прайор снял концерты в театре Terrace на Лонг Бич. Это было дерзко — записать фильм с обычным стендап-выступлением. Всего 35 дней спустя концерт пошёл в кинотеатрах и стал для многих откровением. Прайор начал телекарьеру в 1964 году. Начав с абсолютно «чистого» материала, он пережил поразительную трансформацию.
Если Ленни Брюс начал войну за расширение границ языка и тематики стендапа, то Ричард Прайор её выиграл. Richard Pryor: Live in Comcert стал разделительной линией. Его мощное, естественное и откровенное выступление до сих пор поражает. Нынешний стендап живёт в его тени. Его звезда Джерри Сайнфелд уже был кумиром молодых комиков благодаря своим навыкам наблюдателя.
Он сочетает элементы публичных выступлений и диалога со зрителями, что позволяет установить непосредственную связь с аудиторией и создать особую атмосферу в зале. Одной из особенностей работы стенд ап комика является способность развлекать разные аудитории. Комики мастерски адаптируют свой материал к различным зрительским группам, учитывая вкусы и предпочтения аудитории. Это позволяет им быть популярными и успешными, как на местном, так и на международном уровне. Стенд ап комики часто выступают на клубных сценах, телевизионных шоу и фестивалях комедии. Их работа требует остроты ума, творческой мысли и способности уловить настроение аудитории. Современный стенд ап комик — это профессионал, который постоянно совершенствует свое мастерство и радует публику своими остроумными репликами и неподражаемым стилем. Требования к стенд ап комику как артисту 1. Отличное чувство юмора Стенд ап комик должен обладать отличным чувством юмора и уметь находить смешные истории и ситуации в повседневной жизни. Он должен быть способен найти юмор в любой теме и сделать его доступным для публики. Харизма на сцене Стенд ап комик должен обладать харизмой и уметь привлекать внимание публики. Он должен быть уверенным и раскрыться на сцене, чтобы зрители видели его подлинную личность и хотели слушать его выступление. Креативность и оригинальность Стенд ап комик должен быть креативным и оригинальным в своих выступлениях. Он должен уметь придумывать новые шутки и подходить к старым темам с новой точки зрения. Креативность и оригинальность помогут ему выделиться среди других комиков и привлечь внимание аудитории. Умение адаптироваться к публике Стенд ап комик должен уметь адаптироваться к разным типам публики. Он должен учитывать возраст, интересы и культурные особенности зрителей, чтобы они могли понять и оценить его юмор. Техника выступления Стенд ап комик должен владеть техникой выступления на сцене. Он должен уметь использовать паузы, интонацию, жесты и другие средства, чтобы сделать свои шутки еще смешнее и удивительнее. Все эти требования помогут стенд ап комику стать успешным артистом. Они позволят ему привлекать внимание публики, вызывать смех и оставаться в памяти зрителей. История стенд ап комедии История стенд ап комедии начинается в Соединенных Штатах Америки в начале 20-го века.